民野宏之展《1997-2012》

静谧中　

一走近仿佛置身海外般时尚的克鲁斯饭店的服务台，悬挂在那里的一幅绘画作品即刻映入眼帘。那是一幅表现仿佛伸手可触、正在融化的冰棒的油画。如同截留下时间般细致地被描绘的这幅绘画作品正是民野宏之的代表作品《冰棒》系列。

巴黎家居装饰博览会2012春夏

今年的年度设计师中，日本的吉冈德仁跃然其中。

倘若巴黎时装展是时装界的领头羊的话，那么家具装饰版的就要数巴黎家居装饰博览会（Maison＆Objet）了吧。 博览会每年1月和9月举办两届。来自全球的室内装潢公司和知名品牌集聚一堂，最新的家居装饰前沿设计及今后的流行趋势在此一目了然。

《展览厅5B》照片：安妮艾曼纽•泰昂

DOTMOV FESTIVAL 2011

电影节将于2010年11月在日本及其他一些海外城市展出！

DOTMOV是由网络杂志 “SHIFT” 举办的数位电影节，其目的是发现未知创意人才，并为他们提供一个展示其作品的机会。 我们今年共有来自18个国家的208个作品， 其中由评委们选出11个优秀作品。 所有入选作品也同时在网站上展出。
本次电影节将于2010年11月在日本及其他一些海外城市展出。某些场地将展示一些参选的魔幻电影。

德国柏林收藏家美术馆

个人美术馆凭借独特的藏品展现强烈的个性。

在柏林有无数的当代艺术美术馆，画廊和私人收藏。然而，参观者通常是为艺术品而倾倒，并不是陈设艺术品的空间本身。尽管不是人人都喜欢，德国柏林收藏家美术馆（me Collectors Room Berlin）却以其强烈的存在感吸引着参观者。

Thomas Olbricht © Schacht 2

哥本哈根设计周2011

反思人类（THINK HUMAN) ...

任何设计周都会将一个城市最好的一面展现给本地和国际公众。在哥本哈根也没有例外。丹麦一直都以才华横溢的设计师，新颖的环保创意和完美的组织而闻名于世。

SHIFT 2012 日历

2011年SHIFT日历决定采用12件视觉作品！

由「SHIFT」企划，以发掘新人创作者为目的，从2003年开始每年都举行的「SHIFT日历比赛」，今年迎来了第９届，现已征集到来自全球30个国家，总数为1,279件的作品。并且，今年也同样会在这些为数众多的征集作品中选出12件作品，加入2012年１年间的月份和日期做成日历。预定从10月1日起在线及在世界各地的概念店开始销售。

亨里克・诺尔斯特伦

“如果我们对你的食物进行最后的润色，而这一切就发生在你的餐桌上，千万别感到意外。”

亨里克・诺尔斯特伦是当今挪威料理界中最年轻的天才之一。多亏Lux - 他的这家餐厅正毗邻斯德哥尔摩的Lila Essingen海湾旁 - 他用自己的烹饪理念创立了独特的料理风格，以传统瑞典风味为基础，同时也受到了许多其它风格的影响。对他而言最重要的事，便是能够在每季获得当地制造商的供应，而其关键就是要得到尽可能新鲜及优质的原材料。他的工作地点大部分时间都会在在梅拉伦湖畔度过。此湖东西横跨120公里，正面向波罗的海的入海口。亨里克・诺尔斯特伦的餐厅座落在第三幢大楼中。大楼由伊莱克斯瑞典公司在1960年建造。公司甚至建造了整座小岛 - 为工厂员工建造了所有公寓。瑞典建筑工作室Koncept负责Lux公司的这个项目。基于为工厂方面着想，所有员工均在房间中央用餐。房间内的餐架上及冰箱内供应各类芝士，冷盘，红酒等酒类饮品。不仅实用方便，且令人宾至如归。餐厅注重一切细节，比如用插画来制作菜单，或为夏季菜单选用创意绘画作品。

Chim↑Pom

当代艺术的革新者？

Chim↑Pom的6人艺术家团体成立于2005年。从成立之初，他们就致力于创作与社会现实有关的作品，如在柬埔寨进行的《Thank You Celeb Project I'm BOKAN》项目，用地雷炸毁了奢侈品设计师们的名牌包和石膏胸像；以及《Making the sky of Hiroshima 'PIKA!'》项目，用飞机尾迹在广岛的天空中绘出“PIKA”一词。他们的作品凭借介入现代社会的现实性而赢得了广泛的赞誉，并屡次获邀参加日本国内以及国际展览，包括第29届圣保罗艺术双年展，以及作为日本代表参选2010年亚洲艺术奖。

Chim↑Pom 成员　摄影：松阴浩之
卯城竜太、Ellie、林靖高、水野俊紀、稲岡求、岡田将 (右下角顺时针顺序)

带广现代艺术2011

真正阁之100天展览会

2011带广当代艺术——真正阁100天，于2011年5月28日举行。 日本传统风格的房子真正阁坐落在全国最大的真锅花园。建在带广市市中心，以纪念大正天皇1911年作为王储统治，1969年搬进花园。 2011年是其成立的100周年。

真正阁100天的艺术节不仅吸引了当地带广艺术家以及来自北见，旭川，札幌众多艺术家的参与。这个庆祝真正阁100年节日同时展示了当代艺术各个形态。

土田俊介

无法通过思考而创造，但如不思考就永不会发现的东西

土田俊介是一位当下引人注目的年轻雕塑家。他使用人工皮肤，带着亮晶晶的装饰物的布料，海绵等特色素材，探索作者-作品-鉴赏者之间的关系。他获得第16届五岛纪念文化奖美术新人奖后，又前往美国研修，如今在横滨与札幌举行纪念个展。在他的个展“无法通过思考而创造，但如不思考就永不会发现的东西”里，到底会发生什么样的“鉴赏的循环”呢？

可否为我们介绍一下自己，包括您至今的艺术活动？

矢柳冈

波普UKI - 颜色的魔术 -

矢柳冈1933年生于日本带广市。自20世纪60年代，他举办了大量的个人画展，并获得广泛的国际声誉。矢柳氏于19世纪70年代所创作的版画作品以服装图案的形式展现，从而得以立体的重放异彩。如从前般，他始终的活跃着。

市艺术跨版介绍由SHIFT策划的矢柳冈“波普UKI”展览，从2011年4月22日至7月10日在Cross Hotel 札幌展出。矢柳冈先生在开幕式当天接受了SHIFT的采访。

© 东京画廊+BTAP

由于您积极参与这种国际著名艺术博览会像圣保罗双年展和威尼斯文献展，您获得了国际知名度。还请你分享下如何成为一名“环境艺术家”。

国松希根太

通过雕塑与自然沟通的艺术家

Photo: Yuko Takeyama

国松希根太的工作室在白老，从札幌往南大约90公里，位于苫小牧和登别中间的海岸线。他的木头雕塑作品具有多元丰富的风格；有的柔软而温柔，还有的粗糙而强有力。虽然他是个年轻的作家，但已经参加了不少展览会，也进行了与音乐家共同合作的现场创作活动。这几年，除了雕塑作品之外，平面作品以及装置艺术作品等，他还在扩大活动范围。
　

首先，请你自我介绍一下。

雪华

重视现存的文化，融入当今的文化，创造崭新的价值观的雪华正给新雪谷。

堪称「东方的圣莫里茨」，以世界首屈一指的滑雪胜地而闻名的北海道新雪谷。冬天的雪场吸引了大批来自国内外的观光者。其中，在新雪谷连绵的群山中最高的山峰新雪谷安努普利山下的比罗夫，正以融合了世界文化的独特的方式不断地发展着。

刘勃麟

这是一种无声的抗议

艺术家刘勃麟将自己化身成一块空白的帆布，在中国乃至世界各地选取场景，静静地站在背景前，成了一个“隐形人”。通过这样的艺术，他想展示环境是如何影响人们的生活。 刘勃麟，1973年出生于山东，2001年毕业于中央美术学院雕塑系获硕士学位。

《城市迷彩41》, photo, 2007

什么时候开始“隐形人”这个作品系列的？

冰旅馆

從冰河世紀到空間時代。

ICEOHOTEL Entrance. Photo: Ben Nilsson/Big Ben productions. © ICEHOTEL

20年的旅程，從60立方米的圓頂冰屋到世界上最大的冰旅馆。62個房間，面積為5500平方米。建築材料使用了天然採集的21500立方米的雪和900噸的冰。女士們先生們，歡迎來到冰旅馆。

L爱

可以让你过夜的艺术装置展览　　

＃302 永山祐子设计　© 照片: 太田拓実

这个秋天好像比去年要短许多。在这个季节举行的一系列激动人心的展览中，一个叫做“L爱”来自荷兰的活动最为精彩，充满了爱意，它的主题是:“还在L爱中”。作为画廊和旅馆的这个活动只进行一个月，由来自日本和荷兰的八个艺术家和设计师设计了八个双人间和六个单人间。新空间作为住宿和咖啡馆展示了他们的装置作品，这个工程由阿姆斯特丹“洛伊德旅馆”的总监苏泽尼奥克斯纳组织，为了庆祝400年的贸易和文化关系“荷兰在日本 2008－2009”。

＃314 L爱创作团队＋長坂常　© 照片: 太田拓実

白夜2010

动用整个巴黎的一夜展。

一年一度的秋季在巴黎举行的白夜，迎来了第九年。 今年活动从十月二日的晚上到三日的早晨。

Wilfredo Prieto © Mairie de Paris Anne Thomes

白夜开始于2002年对巴黎文化政策的一个巨大挑战。白夜每年由当代艺术的著名策展人组织。因此，它是把整个巴黎作为场地的一夜展览。

SAJI

"你今天所吃的就是十年以后你的样子”。

一个名为“SAJI"的项目运用摄影，杂志和活动挑战了对食物的新看法。开始于2004年，SAJI在日本，还有世界上其它区域如巴黎，纽约探索了多种新的创意，也提供了很好的视觉和味觉体验。SHIFT现在就来介绍创作了本期杂志的封面作品的SAJI。

请介绍一下你自己。

中谷芙二子＋高谷史郎《云之林》

中谷芙二子和高谷史郎在环境领域里对于艺术的尝试。　

中谷芙二子 ＋ 高谷史郎 “云之林－后院A,后院B”

就像一对折叠的屏风画，“云之林 后院A”和“云之林 后院B"，融合了中谷芙二子 的“雾的雕塑”和 高谷史郎 的照明以及声音作品。这些是四个原始装置的一部分，陈列在山口情报艺术中心 (YCAM) 的大型室内和室外展览空间， 在那里有两个驻展艺术家特别为这次展览工作。

村上隆在凡尔赛

什么是“美”？村上隆的展览激起了热烈的讨论。

村上隆首次听说凡尔赛是 从一个关于法国大革命的漫画，池田理代子的“凡尔赛的玫瑰”，这部漫画尤为日本人熟悉。村上隆是众多得到高度评价的艺术家之一， 他把漫画文化作为一种表现形式带入到他的艺术作品中。其中的二十二件艺术品陈列于凡尔赛宫殿直到十二月十二日。凡尔赛宫殿是让来自世界各地的旅行者们见证路易十四水晶魔力的地方。